Это тема, немного выходящая за рамки обсуждения, но всё же. Если администратор сочтёт, что это следует перенести в другую тему, пожалуйста, сделайте это.
Когда вы говорите «стандартная нотация», вы имеете в виду запись музыки на нотных листах? Я буду исходить из того, что именно это вы и имеете в виду:
Я начал играть на своём первом синтезаторе, когда мне было около восьми лет (где-то в 1987 году). Я просто экспериментировал, но мог проводить за этим часы. Затем в 1991 году я купил свою первую ударную установку, и именно тогда я начал создавать собственные композиции в своей первой группе. Я никогда не изучал музыкальную теорию, по крайней мере, до 2016 года. Я знал основы, но, например, не понимал до конца, что такое аккорд Gm7, хотя это довольно базовое понятие. И когда я начал изучать теорию, для меня открылась целая новая дверь.
До этого момента я мог создавать музыку, которая нравилась людям. У меня был некоторый успех в Португалии, моей родной стране, поэтому дело никогда не сводилось к знанию теории или умению записывать ноты. Всё дело было в эмоциях и в понимании того, что звучит хорошо, а что — нет. Изучение теории просто дало мне ещё один инструмент, который позволяет мне теперь выбирать разные пути, когда я хочу, выходить из бесконечных петель и так далее.
Для меня музыка — это эмоции, а не просто то, что аккорд X хорошо сочетается с аккордом Y, потому что они математически совместимы, хотя иногда это и происходит, когда ты начинаешь изучать музыкальную теорию как первый метод обучения. Я считаю, что изучение музыки, в зависимости от ваших целей, конечно, всегда должно начинаться с того, что вы годами просто играете на инструменте и слушаете, что вам нравится. Со временем вы в любом случае поймёте, что некоторые вещи никогда не звучат правильно, даже если не знаете почему. И, честно говоря, это лучший подход, потому что большинству слушателей всё равно «почему». Им либо нравится песня, либо нет.
Многие музыканты, например, Джейкоб Коллиер, мне никогда не заходили. Его музыка может быть очень сложной и «хорошо созданной» с точки зрения теории и всего такого, но она не отзывается во мне эмоционально. В этом, вероятно, и заключается проблема, которую я вижу в чрезмерном знании теории. Ты начинаешь создавать вещи, потому что можешь, а не потому что должен.
Когда ты делаешь что-то потому, что можешь, ты думаешь о себе. Когда ты делаешь что-то потому, что должен, ты думаешь о песне, что, по моему мнению, является самым ценным. Я хочу лучшего для песни, и песня постоянно подсказывает мне: «это слишком много, мне это сейчас не нужно».
Итак, возвращаясь к вашему вопросу: я не знаю, является ли мой совет просто играть на инструменте годами «самым простым» способом, но это определённо тот путь, который принёс мне больше всего удовольствия, и я благодарен за него. Изучение музыкальной теории проще и быстрее, это как математическое уравнение, но оно может сразу же замкнуть вас в клетке, что может стать ловушкой (без каламбура).
